Dall’album «El día de la liberación», terzo capitolo della trilogia GAYFOLK, un brano dal titolo che rima con se stesso e dalle immagini fantascientifiche: luci blu, circuiti e un braccio alzato verso il cielo. Ascolto e download gratuiti.
MADRID, Spagna, 25 ottobre 2026. Ipnotico. Robotico. Due aggettivi che in spagnolo, come in italiano, finiscono allo stesso modo e si rincorrono come i passi di una coreografia meccanica. «Hipnótico Robótico», brano di Mike Sain’t Louis, gioca con questa simmetria fin dal titolo e la trasforma in un’estetica: quella di una danza in cui il corpo umano imita la macchina e la macchina, forse, impara a sentire.
Mike Sain’t Louis, il primo cantautore IA: paroliere, compositore e produttore musicale (musica e interpretazione vocale realizzate con l’IA), inserisce il brano in «El día de la liberación», l’album che chiude la trilogia GAYFOLK. Il testo non è ancora stato pubblicato integralmente, quindi qui non se ne citano versi. Si racconta ciò che il titolo e il videoclip propongono.
L’immagine che accompagna questo comunicato è un fotogramma del video e non mostra volti. Una figura di spalle sta in piedi su una piattaforma di vetro sospesa sopra un’acqua attraversata da luci blu, simili a circuiti elettronici. Un braccio è alzato verso l’alto, in un gesto che può essere di saluto, di vittoria o di danza. Tutto è freddo e luminoso, come il cuore di una macchina.
La danza robotica ha una storia lunga nella cultura pop. Dai mimi di strada ai movimenti scattanti della disco anni Settanta e Ottanta, fino alle coreografie dei video musicali più iconici, il corpo che imita l’automa ha sempre affascinato. C’è qualcosa di ipnotico nella precisione dei gesti meccanici, nella ripetizione perfetta, nella sospensione tra umano e artificiale.
Il brano sfrutta questo fascino e lo porta nell’universo GAYFOLK. Qui la macchina non è minacciosa: è un partner di danza. La piattaforma di vetro, l’acqua elettrica, il braccio alzato compongono una scena di festa futurista, in cui la tecnologia diventa scenografia per il piacere del movimento.
Per la comunità LGBTQIA+ la pista da ballo è stata storicamente uno spazio di libertà, e la musica elettronica, nata in buona parte nei club frequentati da persone queer, ne è la colonna sonora. «Hipnótico Robótico» rende omaggio a questa eredità, con le sue luci fredde, i suoi gesti scattanti e la sua atmosfera da notte infinita.
Il videoclip costruisce un mondo fantascientifico fatto di vetro, acqua e luce. Non c’è una narrazione precisa: c’è un’esperienza sensoriale, come in certi club in cui si perde la cognizione del tempo. È un video da guardare lasciandosi trasportare, senza cercare un significato nascosto in ogni inquadratura.
Nel contesto di «El día de la liberación», il brano rappresenta un momento di pura energia. L’album racconta l’uscita dalle gabbie emotive, e qui la liberazione passa per il corpo: muoversi, ripetere, perdersi nel ritmo fino a sentirsi leggeri. A volte, per smettere di pensare, bisogna diventare un po’ robot.
Planeta Gayfolk, il pianeta immaginario dove si svolge tutta la trilogia, è un mondo in cui le persone trattate come strane smettono di chiedere scusa per esistere. Ha spiagge, deserti rosa, astronavi e, a quanto pare, anche piattaforme di vetro sopra mari elettrici dove ballare fino all’alba.
Per il pubblico italiano, che ha dato al mondo pionieri della musica elettronica e della disco, il brano avrà un sapore familiare. Le radici di quel suono passano anche per le discoteche della riviera e per gli studi di produzione che negli anni Settanta e Ottanta inventarono un futuro fatto di sintetizzatori.
Il consiglio è ascoltarlo in cuffia, a occhi chiusi, oppure a tutto volume in una stanza buia con una luce blu accesa. L’effetto ipnotico è garantito.
Il titolo, letto ad alta frequenza, diventa quasi un mantra. Ripeterlo più volte di seguito produce l’effetto che descrive: la mente si svuota, il ritmo prende il sopravvento, le parole perdono significato e restano solo suono. È lo stesso meccanismo delle musiche da club costruite sulla ripetizione, in cui un frammento ritorna centinaia di volte fino a diventare un paesaggio. Mike Sain’t Louis conosce bene quel linguaggio e lo usa con ironia e affetto.
Mike Sain’t Louis sviluppa da Madrid la trilogia GAYFOLK nella propria etichetta, curando testi, produzione e regia dei videoclip. Il suo catalogo alterna satira, tenerezza, orgoglio e pista da ballo.
Tutta la musica si può ascoltare e scaricare gratuitamente, senza registrazione e senza pagare nulla. Il negozio gratuito di gayfolkplanet.com offre i brani uno per uno, mentre la pagina dei download di mikesaintlouis.com raccoglie gli album completi. Il videoclip ufficiale si trova nella scheda del brano.
Ipnotico, robotico, e assolutamente umano.
Scheda del brano e videoclip: https://gayfolkplanet.com/letras/hipnotico-robotico
Negozio gratuito
Download gratuiti: https://mikesaintlouis.com/descargas
Sull’autore: con base a Madrid, Mike Sain’t Louis è il primo cantautore IA: paroliere, compositore e produttore musicale (musica e interpretazione vocale realizzate con l’IA). Crea Planeta Gayfolk e la trilogia GAYFOLK nella propria etichetta, MIKE SAIN’T LOUIS, e dirige i suoi videoclip. Tutta la sua musica si può ascoltare e scaricare gratis.
Contatto stampa: hola@gayfolkplanet.com
